Expositions à Vienne

MAK – Museum of Applied Arts · MAK Poster Forum

20 Years of VIENNA DESIGN WEEK

A City Full of Posters

Du 29 sept. au 1 nov.

Dernières semaines

Cette exposition célèbre le 20e anniversaire de la VIENNA DESIGN WEEK, le plus grand festival de design organisé en Autriche. Le MAK Poster Forum présente les affiches créées pour le festival, mettant en lumière les designers qui ont façonné son identité visuelle et sa perception publique depuis sa création en 2006. Ces affiches ont joué un rôle déterminant dans l'établissement de la VIENNA DESIGN WEEK comme une initiative de renommée internationale. L'exposition présente une collection de ces créations percutantes, illustrant l'évolution de l'image de marque du festival sur deux décennies. Les visiteurs découvriront une gamme variée de travaux de conception graphique, reflétant la créativit

Lilli Hollein · Tulga Beyerle · Thomas Geisler · Bia Grabner · Rudolf Zündel · Bueronardin

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mumok – Museum moderner Kunst · Levels -2, -4

Tolia Astakhishvili

Figure of the Child

Du 20 juin au 1 nov.

Gratuit Dernières semaines

Cette exposition, « Figure de l'enfant », est la première exposition muséale solo de Tolia Astakhishvili. Elle explore le concept de l'enfant comme figure incarnant à la fois une créativité indépendante et une profonde dépendance envers autrui. Ce concept sert de cadre à une exploration imaginative, examinant les limites de l'empathie et l'expérience humaine partagée d'avoir été un enfant. Astakhishvili étudie la manière dont les enfants perçoivent le monde, en se concentrant sur les relations spatiales, l'échelle et la vulnérabilité. L'exposition vise à créer un nouveau type d'expérience pour le visiteur en mettant l'accent sur la « première rencontre » avec l'art, en l'étendant au mouvemen

Tolia Astakhishvili · Vito Acconci · Zurab Astakhishvili · Aurel · Ştefan Bertalan · Karl Blossfeldt

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Architekturzentrum Wien · Bern.Dorf Hallen

Suburbia

Built Dreams — The Future Single-Family House

Du 14 oct. au 5 nov.

Dernières semaines

Cette exposition, intitulée « Suburbia », explore la popularité persistante des maisons unifamiliales malgré les préoccupations environnementales et l'augmentation des coûts. Elle interroge l'avenir des 1,5 million de maisons déjà construites en Autriche. L'exposition retrace l'histoire mondiale de ce mode de vie idéal, soulignant son implantation en Autriche. Des graphiques et des statistiques illustrent l'impact des maisons unifamiliales sur les humains, les animaux et les plantes. Un accent important est mis sur le potentiel du parc immobilier existant. Treize projets montrent comment les maisons actuelles peuvent être transformées en logements durables par la rénovation, la transformatio

Nicole Six & Paul Petritsch

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Künstlerhaus Wien · Künstlerhaus, Factory

DALPRA

Aus der Sammlung Werner Trenker

Jusqu’au 15 nov.

L'exposition « DALPRA » présente l'œuvre de Mario Dalpra, mettant en lumière son utilisation vibrante de la couleur et de la forme. Les pièces de Dalpra, qu'il s'agisse de peintures ou de sculptures, défient les spectateurs par leur ambiguïté, mêlant le familier à l'étrange, et le représentatif à l'abstrait. Bien que principalement connu comme sculpteur, cette exposition met un accent significatif sur sa peinture, la révélant comme une partie intégrante de son exploration artistique plutôt qu'une pratique secondaire. Les peintures de Dalpra présentent des figures, des visages et des formes organiques qui développent leur propre vie, se métamorphosant constamment et échappant à une interpréta

Mario Dalpra

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MAK – Museum of Applied Arts

WOMEN OF THE WIENER WERKSTÄTTE

Du 17 juil. au 15 nov.

Cette exposition, une collaboration entre le Jewish Museum de New York et le MAK de Vienne, met en lumière les contributions souvent négligées des femmes designers à la Wiener Werkstätte (WW). S'appuyant sur l'exposition du MAK de 2021 'WOMEN ARTISTS OF THE WIENER WERKSTÄTTE', ce spectacle souligne comment ces femmes ont considérablement élargi le spectre créatif de la WW. L'exposition se concentre spécifiquement sur l'impact significatif des artistes juives, qui constituaient environ un quart des designers travaillant pour la Wiener Werkstätte. Elle explore leurs parcours artistiques, y compris les défis rencontrés par certaines, comme l'artiste céramiste Susi Singer, qui a émigré aux États

Susi Singer · Vally Wieselthier · Felice Rix-Ueno

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Wien Museum · musa

Der Bildgenerator

Karl Heinz Koller

Du 2 juil. au 29 nov.

Gratuit

Cette exposition présente l'œuvre révolutionnaire de Karl Heinz Koller, un artiste visionnaire connu sous le nom de « Générateur d'images ». L'art de Koller, créé avec des techniques analogiques, produisait des résultats étonnants pour l'époque et surprennent encore aujourd'hui les spectateurs habitués à l'imagerie numérique. L'exposition retrace son parcours artistique depuis les premières séries comme « One month in my Life » (1974) et les performances d'artistes tels que Johann Jascha et Bruno Demattio (1972–75), jusqu'à sa documentation des centres de jeunesse européens. Un accent particulier est mis sur ses « Configurations » développées à partir de 1975. Ces centaines de compositions c

Karl Heinz Koller

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Wien Museum · musa

Verdichtungen

Heliane Wiesauer-Reiterer

Du 2 juil. au 29 nov.

Gratuit

Cette exposition, intitulée « Verdichtungen », présente la pratique artistique diversifiée d'Heliane Wiesauer-Reiterer, une artiste reconnue pour ses larges capacités techniques et souvent qualifiée d'« artiste universelle ». L'exposition offre un aperçu complet de son œuvre, mettant en lumière son travail de peintre, graphiste, photographe et sculptrice. Les formats de Wiesauer-Reiterer vont de petites pièces à des œuvres monumentales, et son approche peut se manifester en grandes séries ou en pièces individuelles. L'exposition explore les thèmes de la fragmentation, de la division et de la réduction à l'essentiel, se concentrant sur l'être essentiel et la concentration. Son travail vise à

Heliane Wiesauer-Reiterer

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Künstlerhaus Wien

HEADSHOT

Ein künstlerisches Zeichen gegen Femizide

Jusqu’au 6 déc.

HEADSHOT est un projet artistique d'Iris et Erik Diewald-Hagen qui constitue une déclaration puissante contre les féminicides. L'exposition présente des portraits de 37 femmes issues de la vie publique, notamment de l'art, de la culture, des médias, du sport et de la société. Ces femmes ont été photographiées à l'aide du procédé historique au collodion humide sur verre. Chaque portrait représente une ou plusieurs femmes victimes de féminicide en Autriche depuis 2022. Les artistes ont intentionnellement modifié ou détruit chaque plaque de verre après la prise de vue. Ces altérations sont directement liées à l'arme ou au moyen utilisé dans le crime documenté, inscrivant physiquement la violenc

Iris und Erik Diewald-Hagen

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Belvedere · Lower Belvedere

Erna Rosenstein

On the Other Side of Silence

Du 3 juil. au 10 janv. 2027

Cette exposition présente la première rétrospective majeure en Autriche consacrée à Erna Rosenstein (1913–2004), une figure marquante de l'avant-garde polonaise d'après-guerre. Ses œuvres témoignent de sa résilience et de ses idéaux politiques et artistiques inébranlables, dans le contexte de la Shoah et des bouleversements politiques en Pologne. Au cours d'une carrière s'étendant sur six décennies, Rosenstein a développé un univers créatif multimédia qui explore les liens complexes entre le présent et les souvenirs du passé, ainsi que l'interaction des expériences collectives et individuelles. L'exposition comprend environ quatre-vingts œuvres, dont des peintures, des dessins, des assemblag

Erna Rosenstein

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Naturhistorisches Museum Wien · Tour, Level 1

Glaciers out of balance

Jusqu’au 10 janv. 2027

Cette exposition photographique, « Glaciers hors d'équilibre », de Jürgen Merz, illustre de manière saisissante l'impact profond du changement climatique sur les glaciers alpins. L'exposition présente une série captivante de photographies jumelées, juxtaposant des images historiques du 19e et du début du 20e siècle avec des clichés contemporains pris par Merz. Il revisite méticuleusement les mêmes endroits où des photographes d'antan ont capturé de magnifiques paysages glaciaires. Des décennies plus tard, Merz documente la transformation de ces mêmes lieux, où la glace autrefois éternelle a largement disparu. Cette approche comparative met en évidence l'ampleur spectaculaire du recul glaciai

Jürgen Merz

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Leopold Museum

HERBERT BOECKL – HANS JOSEPHSOHN

Figural Archetypes

Du 24 juil. au 10 janv. 2027

Cette exposition explore le dialogue entre le peintre Herbert Boeckl (1894–1966) et le sculpteur Hans Josephsohn (1920–2012), deux artistes qui ne se sont jamais rencontrés mais dont les œuvres révèlent des analogies frappantes. Elle ne vise pas à raviver le débat historique sur la hiérarchie des arts, mais plutôt à souligner les parallèles fondamentaux dans leur conception de la corporéité, de la matérialité et de la recherche de la forme. Malgré l'essor de l'art abstrait, les deux artistes sont restés fidèles à la figuration, en particulier à la figure humaine, comme principal véhicule d'expression artistique. Ils se sont engagés dans un processus prononcé d'abstraction dans leurs représen

Herbert Boeckl · Hans Josephsohn

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Albertina · ALBERTINA Museum

OTTO MEETS ALBERTINA

Du 3 juin au 10 janv. 2027

Cette exposition au musée ALBERTINA de Vienne présente le célèbre comédien allemand Otto Waalkes, connu pour ses jeux de mots et ses parodies. Bien que célébré pour son humour, Waalkes a également de sérieuses ambitions artistiques en tant que peintre. Il a étudié à l'Université des Beaux-Arts de Hambourg et a fait partie d'une coopérative d'artistes avec des personnalités notables. L'exposition présente son intervention artistique dans les salles historiques des Habsbourg du musée. À l'occasion du 250e anniversaire de l'ALBERTINA, Waalkes a été invité à réinterpréter des chefs-d'œuvre sélectionnés de la Collection d'arts graphiques du musée. Son approche se caractérise par un style plein d'

Otto Waalkes

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MAK – Museum of Applied Arts · Central Room MAK Design Lab

VALLY WIESELTHIER: Ceramic Sculptor

Du 29 avr. au 10 janv. 2027

Cette exposition au MAK Museum de Vienne célèbre la carrière de la céramiste viennoise Vally Wieselthier (1895–1945). Elle explore ses contributions significatives à l'art en Europe et aux États-Unis, où elle a vécu et travaillé à partir de 1928. L'exposition a été rendue possible par un legs de sa famille américaine, comprenant une partie substantielle de son œuvre impressionnante. Wieselthier fut une élève éminente de Josef Hoffmann et Michael Powolny à l'École des arts appliqués de Vienne. Elle est devenue la principale artiste féminine associée à la céramique de la Wiener Werkstätte. À partir de 1927, elle dirigea l'unité de production, pionnière d'une nouvelle forme de sculpture céramiq

Vally Wieselthier

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Albertina Modern · ALBERTINA MODERN, VIENNA

VASARELY & ADRIAN

Dynamic Grids

Du 26 juin au 10 janv. 2027

Cette exposition à l'ALBERTINA MODERN explore le mouvement artistique révolutionnaire de l'Op Art à travers les œuvres de Victor Vasarely et Marc Adrian. L'Op Art, apparu au milieu des années 1960, visait à créer des illusions d'optique et à défier la perception visuelle du spectateur. L'exposition souligne comment ces artistes, fascinés par les lois physiques de la lumière et de l'optique, se sont consacrés à l'étude des phénomènes optiques. Les motifs géométriques audacieux et les contrastes saisissants de Vasarely continuent d'influencer l'esthétique contemporaine en peinture et en design. Marc Adrian, plus jeune, s'est concentré sur la représentation du mouvement et l'exploration des lim

Victor Vasarely · Marc Adrian

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MAK – Museum of Applied Arts · MAK Center Los Angeles, Schindler House

Social Housing: Vienna—Los Angeles

Du 22 oct. au 17 janv. 2027

Cette exposition explore la relation complexe entre l'architecture, la politique du logement et la responsabilité civique en présentant des études de cas de Vienne et de Los Angeles. Elle se déroule à la Schindler House, une expérience architecturale de vie coopérative de 1922 par R.M. Schindler. La construction de la Schindler House a coïncidé avec la période du "Vienne rouge", durant laquelle la ville a lancé son vaste système de logement subventionné par la municipalité. Ces développements parallèles dans la vie collective servent de toile de fond historique pour examiner les trajectoires divergentes suivies par les deux villes. Vienne a maintenu un investissement public constant dans le

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Wien Museum · Wien Museum Karlsplatz

Down Syndrom Über uns, mit uns

Du 22 oct. au 24 janv. 2027

Gratuit

Cette exposition, intitulée « Syndrome de Down : Nous, par nous », offre une perspective profondément personnelle et multidimensionnelle sur la vie des personnes atteintes du syndrome de Down. À travers leurs propres récits, racontés avec humour et sincérité, l'exposition donne un aperçu de leur quotidien, de leurs expériences éducatives et professionnelles, de leurs amitiés, de leurs aspirations et de leurs rêves. Elle invite à découvrir de nouveaux points de vue et à vivre des rencontres à la hauteur. L'exposition présente ce qui est important pour les personnes atteintes du syndrome de Down, mettant en valeur leurs forces, leurs talents et leur créativité, ainsi que les obstacles sociétau

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Weltmuseum Wien

Ishír: Living Memories from Paraguay

Jusqu’au 24 janv. 2027

16 €

Le Weltmuseum Wien présente « Ishír : Mémoires vivantes du Paraguay », une exposition développée en collaboration avec l'Österreichisches Lateinamerika-Institut et des représentants du peuple Ishír. Cette exposition explore comment les Ishír, un groupe indigène de l'ouest du Gran Chaco au Paraguay, se souviennent, interprètent et relient leur patrimoine culturel à leur vie présente. Elle met en lumière la lutte des Ishír pour préserver leur habitat, leur culture et leur langue, l'art servant de forme centrale de résistance. Les visiteurs découvriront des objets tels que des bijoux en plumes, des sacs en fibres de broméliacées, du matériel de chasse et des costumes masqués. Ces articles tradi

Salmi Lopez Balbuena

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MAK – Museum of Applied Arts · MAK Contemporary

THOMAS DEMAND: Rooms That Dream of the Past

Du 27 mai au 24 janv. 2027

Cette exposition présente l'œuvre de l'artiste berlinois Thomas Demand, qui fusionne la puissance visuelle du théâtre et de l'opéra avec ses méthodes artistiques uniques. Demand s'inspire de maquettes scénographiques historiques, allant de la période baroque au début du XXe siècle. Pour cette exposition au MAK, il a créé une série d'œuvres sur mesure qui transposent des modèles sélectionnés des archives du Theatermuseum de Vienne et du Nouveau Musée National de Monaco sur des supports photographiques. Sa pratique artistique est profondément ancrée dans l'habitude culturelle de penser par modèles, explorant comment ce processus donne du sens à notre perception de la réalité et à notre interro

Thomas Demand

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Belvedere · Lower Belvedere

Erika Giovanna Klien

All Is Movement

Du 18 sept. au 31 janv. 2027

Le musée du Belvédère consacre une vaste exposition personnelle à l'artiste et éducatrice austro-américaine Erika Giovanna Klien (1900-1957). Figure de proue du cinétisme viennois, Klien était reconnue pour son approche novatrice de la représentation du mouvement. Son œuvre explore des représentations complexes de corps en mouvement, s'inspirant du théâtre et de la danse. Après son déménagement à New York en 1929, son art a évolué pour englober les paysages urbains et le commentaire social. L'exposition présente le travail diversifié de Klien, y compris ses compositions dynamiques d'oiseaux, de machines et de la vie urbaine. Elle met en lumière sa reconnaissance internationale précoce et son

Erika Giovanna Klien

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Künstlerhaus Wien · Künstlerhaus

KÜNSTLERINNENHAUS

Eine künstlerische Intervention von Billi Thanner

Du 20 mars 2024 au 31 janv. 2027

Cette exposition présente une intervention artistique de Billi Thanner, une artiste conceptuelle et de lumière renommée. L'œuvre, une installation lumineuse au néon, épelle « KÜNSTLERINNENHAUS » (Maison des Artistes Femmes) en grandes lettres sur la façade du Künstlerhaus Wien. Le travail précédent notable de Thanner comprend la « Himmelsleiter » (Échelle Céleste) à la cathédrale Saint-Étienne de Vienne en 2021. L'artiste a l'intention que cette pièce soit une déclaration puissante pour la présence des femmes dans le monde de l'art. Le texte illuminé dans l'espace public de Vienne peut être interprété comme une déclaration en faveur de l'égalité et de la créativité féminine. Pour l'artiste c

Billi Thanner

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Albertina · ALBERTINA MUSEUM, VIENNA

PICASSO – BACON

What It Feels Like to Be Human

Du 18 sept. au 31 janv. 2027

Cette grande exposition à l'Albertina de Vienne présente une juxtaposition passionnante des deux peintres figuratifs les plus importants du XXe siècle : Pablo Picasso et Francis Bacon. Francis Bacon a été inspiré à devenir peintre par les œuvres de Picasso et, tout au long de sa vie, il a rivalisé avec lui, cherchant à le surpasser. Bacon aspirait à être l'équivalent de la fin du XXe siècle du rôle de Picasso dans la première moitié du siècle : un chroniqueur de l'existence humaine dans toute sa déchirure. Les deux artistes ont placé l'existence humaine au cœur de leurs mondes picturaux, la figure humaine étant leur sujet commun. Ils ont dépeint la figure écartelée, rassemblée, et réinventée

Pablo Picasso · Francis Bacon

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mumok – Museum moderner Kunst · Levels 4, 3, 2/2B, 0, -2B

Terminal Piece

Du 20 juin au 7 févr. 2027

L'exposition « Terminal Piece » est structurée en cinq actes, centrés autour de l'installation du même nom de Kate Millett, datant de 1972. Cette exposition, première acquisition sous la nouvelle direction de mumok, examine de manière critique l'acte de regarder l'art. Elle invite les visiteurs à considérer non seulement ce qu'ils voient, mais aussi leur perspective et leur position par rapport à l'œuvre. Kate Millett, figure féministe marquante, croyait en la capacité de l'art à créer des expériences intenses et directes, et l'exposition explore la pertinence de cette idée aujourd'hui. L'exposition pose des questions sur qui regarde, qui est vu, et où les visiteurs se positionnent. Ces inte

Kate Millett · Anna Viebrock · Nina Porter · Ariana Reines

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Kunst Haus Wien · KunstHausWien

Seeds. Reclaiming Roots, Sowing Futures

Du 10 avr. au 14 févr. 2027

Les graines constituent le fondement de nos vies, nous fournissant nourriture et matières premières, incarnant la biodiversité, préservant les savoirs régionaux et le patrimoine culturel, et symbolisant l'espoir, le changement et le renouveau. Cette exposition, qui fait partie de la Klima Biennale Wien, explore les significations multiples des graines et de la diversité des semences comme reflet de notre relation à la Terre et les uns aux autres. Pour les quatorze artistes internationaux présentés, le grain de semence est le point de départ de leurs recherches sous des perspectives écologique, historico-culturelle et symbolique. Nées de contextes géographiques et culturels divers, les œuvres

Ackroyd & Harvey · Maria Thereza Alves · Alexandra Baumgartner · Tue Greenfort · Kapwani Kiwanga · Dominique Koch

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Albertina · ALBERTINA MUSEUM, VIENNA

SHARA HUGHES

Sink In

Du 9 oct. au 28 févr. 2027

Le musée ALBERTINA présente « Sink In », la première exposition muséale solo en Autriche de l'artiste contemporaine américaine acclamée Shara Hughes. Née en 1981, Hughes est reconnue internationalement pour sa pratique artistique vibrante et imaginative. Depuis une décennie, les paysages sont un thème central dans son œuvre, évoquant Georgia O'Keeffe ainsi que les approches fauvistes du paysage et l'expressionnisme du modernisme classique. Ses paysages ne sont pas des représentations directes de la nature ni de pures fantaisies d'évasion. Ce sont plutôt des espaces inventés qui servent de moyen pour visualiser les aspects invisibles de l'expérience humaine. Hughes vise à rendre tangibles les

Shara Hughes

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MAK – Museum of Applied Arts

ARCHITECTURAL CONSTRUCTION KITS 1890–1990

Plenty to Play With!

Du 7 oct. au 14 mars 2027

Cette exposition interactive majeure, "Architectural Construction Kits 1890–1990: Plenty to Play With!", présente une évolution fascinante des jouets qui ont façonné la compréhension architecturale et la créativité. Elle est basée sur la vaste collection privée du graphiste Claus Krieger, comprenant environ 150 kits de construction des années 1890 à 1990. L'exposition explore la thèse selon laquelle un "développement évolutif" continu dans la fabrication de jouets a conduit à cette vaste gamme de blocs de construction. Les visiteurs découvriront comment les entreprises de jouets ont expérimenté divers matériaux, notamment la brique artificielle, le bois, le métal, et même des substances moin

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Kunsthistorisches Museum · Collection of Greek and Roman Antiquities, Hochparterre

Prime Time – Travelling with a Roman Portable Sundial

Vitrine EXTRA #9

Jusqu’au 14 mars 2027

Cette exposition, « Prime Time – Travelling with a Roman Portable Sundial », est la neuvième édition de la série Vitrine EXTRA, qui met en lumière des objets anciens individuels. Elle se concentre sur un rare cadran solaire portable romain datant du milieu du IIe siècle de notre ère. La présentation explore la fonctionnalité et la précision de ces anciens appareils de mesure du temps. Les cadrans solaires étaient une méthode précoce de mesure du temps, issue du besoin des gens de s'orienter par les cycles naturels. Alors que les cadrans solaires stationnaires étaient courants, une version portable était nécessaire pour le monde romain mobile. Le cadran solaire présenté, ne mesurant qu'enviro

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Wien Museum

Farbenspiel

Mode aus vier Jahrhunderten

Du 1 oct. au 28 mars 2027

13 €

Cette exposition, « Farbenspiel » (Jeu de couleurs), explore une fascinante histoire culturelle de la couleur à travers environ 350 vêtements issus de la collection unique de mode du Wien Museum. Elle examine comment la couleur est plus qu'une simple surface, influençant nos sens, indiquant l'appartenance et reflétant les structures sociétales. L'exposition met en lumière le lien complexe entre le vêtement et le pouvoir, examinant les couleurs comme symboles clés du statut, de l'émotion et de l'identité. Elle se concentre sur les couleurs héraldiques traditionnelles – rouge, blanc, noir, bleu, vert et jaune – mais aborde également des teintes souvent négligées, reconnaissant que chaque coule

Gertrud Höchsmann · Adele List · Fred Adlmüller · Helmut Lang · Schella Kann · Susanne Bisovsky

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Belvedere · Upper Belvedere

CARLONE CONTEMPORARY: Asta Gröting

Du 24 sept. au 29 mars 2027

Cette exposition au Musée du Belvedere de Vienne présente l'œuvre d'Asta Gröting, une artiste contemporaine connue pour explorer les relations complexes entre les personnes, les animaux et les objets. La pratique de Gröting se penche sur les aspects invisibles des sphères sociales et psychologiques à travers des sculptures, des vidéos et des performances. L'exposition met spécifiquement en lumière sa vidéo "Things" (2018), où la gravité semble suspendue tandis que des objets organiques et inorganiques flottent au ralenti dans un ciel bleu profond. La vidéo crée une tension alors que le spectateur anticipe l'ascension du prochain objet et contemple la déformation grotesque de ces éléments. La

Asta Gröting

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Kunsthistorisches Museum · Neue Hofburg / Weltmuseum Wien

Cleopatra and Rome. Crime Scene Ephesus

Du 20 oct. au 29 mars 2027

16 €

Cette exposition explore le mystère entourant le meurtre d'Arsinoé IV, sœur de Cléopâtre, dans la cité antique d'Éphèse. Elle combine archéologie, histoire et découvertes scientifiques pour reconstituer les événements et le paysage politique de l'époque. Les visiteurs enquêteront sur le rôle des figures clés telles que Cléopâtre, Jules César, Marc Antoine et Auguste durant cette période tumultueuse. L'exposition présente Éphèse comme un centre politique et économique important, un lieu de résidence pour Cléopâtre et Marc Antoine, et le refuge présumé d'Arsinoé. Elle met en lumière la découverte d'une structure funéraire octogonale et d'un squelette dont l'identité reste une énigme. L'exposit

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Weltmuseum Wien · Neue Hofburg / Weltmuseum Wien

Cleopatra and Rome. Crime Scene Ephesus

Du 20 oct. au 29 mars 2027

Cette exposition explore le mystère entourant le meurtre d'Arsinoé IV, sœur de Cléopâtre, dans l'ancienne cité d'Éphèse. Elle combine archéologie, histoire et découvertes scientifiques pour reconstituer les événements et le paysage politique de l'époque. Les visiteurs découvriront Éphèse, un centre politique et économique important du monde antique, qui a également servi de refuge à Arsinoé. L'exposition examine les rôles des figures clés telles que Cléopâtre, Jules César, Marc Antoine et Auguste durant cette période tumultueuse. Un point central est la découverte d'une structure funéraire octogonale à Éphèse, connue sous le nom d'« Octogone », dont l'occupant reste non identifié. L'expositi

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Sigmund Freud Museum

Documents of Injustice. The Case of Freud

Jusqu’au 5 avr. 2027

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Weltmuseum Wien

OPEN SPACE

A Room for Many Voices

Jusqu’au 18 avr. 2027

Gratuit

OPEN SPACE est une exposition évolutive au Weltmuseum Wien conçue pour favoriser la participation, la visibilité et la collaboration. Elle privilégie les rencontres, les discussions et les formes de savoir diverses, invitant les communautés de la ville à réfléchir ensemble sur le monde et le musée lui-même. L'exposition fonctionne comme un processus ouvert d'écoute, de discussion, de lecture, de création et de co-conception, visant à amplifier les perspectives sous-représentées et à interroger le rôle contemporain des musées. Elle commence par examiner les interconnexions historiques et mondiales au sein des collections du Weltmuseum Wien, reconnaissant leurs liens avec les structures de pou

Abigail Marcillo · Tayla Myree · Munira Mohamud

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Kunsthistorisches Museum · Neue Hofburg / Weltmuseum Wien

Raining Blood

Photography and Arms Trafficking

Jusqu’au 18 avr. 2027

Raining Blood est une exposition qui explore le monde complexe et souvent caché de la photographie et de sa relation avec le trafic d'armes. L'exposition examine comment les images sont utilisées pour documenter, influencer et parfois même faciliter le commerce mondial des armes. Elle aborde les dilemmes éthiques auxquels sont confrontés les photographes qui capturent ces sujets sensibles et l'impact de ces images sur la perception du public et les politiques. Les visiteurs découvriront une série d'œuvres photographiques qui éclairent la production, la distribution et les conséquences des armes. L'exposition vise à favoriser une compréhension critique de la manière dont les médias visuels fa

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Weltmuseum Wien

Raining Blood: Photography and Arms Trafficking

Jusqu’au 18 avr. 2027

16 €

L'exposition « Raining Blood: Photography and Arms Trafficking » au Weltmuseum Wien explore l'histoire complexe et l'héritage du commerce international des armes autour de 1900. Elle examine comment ce commerce était profondément lié au colonialisme et à l'impérialisme, utilisant le trafic d'armes de cette époque comme un prisme critique pour explorer la guerre et les conflits armés au sein de la collection du musée. L'exposition met en lumière le paradoxe selon lequel, bien que les puissances coloniales aient souvent interdit les armes à feu dans les territoires colonisés pour maintenir le contrôle et supprimer la résistance, ces interdictions étaient fréquemment contournées par la contreba

Sama Alshaibi · Baptist Coelho · Jittagarn Kaewtinkoy · Elene Kajaia · Peter Kennard · Minouk Lim

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Naturhistorisches Museum Wien · Narrenturm

Caution, high voltage!

Jusqu’au 24 avr. 2027

Cette exposition spéciale, « Attention, haute tension ! », explore l'histoire et les dangers persistants des accidents électriques. Elle souligne que malgré les mesures de sécurité modernes, l'électricité reste un risque important. L'exposition retrace la chronologie des accidents électriques en Autriche, en commençant par le premier incident mortel connu en 1882. Elle présente les travaux pionniers de Stefan Jellinek, qui en 1906 a exposé les premiers résultats sur les effets de l'électricité sur les êtres vivants, jetant les bases du Musée d'électropathologie. Le récit s'étend jusqu'à nos jours, abordant le nombre croissant d'appareils électriques dans un usage privé, souvent associés à un

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Naturhistorisches Museum Wien · Narrenturm

Caution: High Voltage

Special Exhibition at the Narrenturm

Jusqu’au 24 avr. 2027

Cette exposition explore l'histoire et les dangers des accidents électriques, retraçant leur impact depuis la première fatalité enregistrée en Autriche en 1882 jusqu'aux problèmes contemporains. Elle met en lumière le travail pionnier de chercheurs tels que Stefan Jellinek et Gottfried Biegelmeier, qui ont contribué de manière significative à la compréhension et à l'atténuation des dangers électriques. L'exposition présente la collection électropathologique, qui offre un aperçu des effets du courant électrique sur les humains et les animaux, ainsi que des dispositifs de protection. Les visiteurs découvriront comment l'introduction de l'électricité a transformé les villes mais a également ent

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Weltmuseum Wien

Hidden Stories: Treasures from the Collections

Jusqu’au 30 mai 2027

16 €

Le Weltmuseum Wien présente « Histoires cachées : Trésors des collections », une exposition qui met en lumière des objets rarement vus par le public. Ces pièces offrent un aperçu des sociétés, des systèmes de connaissances, des rituels, de l'artisanat et des échanges culturels dont elles sont issues. L'exposition souligne la diversité des fonds du musée et leurs connexions historiques et mondiales complexes. Elle explore les « biographies » des objets, examinant leurs origines, leur signification et leurs parcours au sein de la collection du musée. Les visiteurs sont invités à réfléchir aux questions culturelles, sociales et historiques que ces artefacts et les circonstances de leur acquisit

Anwar Saeed · Rashid Rana · Salima Hashmi · Quddus Mirza

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Wien Museum · Römermuseum

Kellergeschichten

Ein rätselhaftes römisches Gebäude am Bauernmarkt

Du 26 juin 2025 au 30 mai 2027

9 €

Cette exposition, « Kellergeschichten » (Histoires de caves), explore les mystères d'une curieuse cave romaine découverte lors de fouilles dans le camp de légionnaires romain de Vindobona. La cave, datant du IVe siècle, est unique sur la frontière romaine du Danube en raison de sa taille considérable de 450 m² et de sa profondeur de 5 mètres. Sa fonction exacte reste une énigme, avec diverses théories proposées basées sur son plan, son architecture et les artefacts mis au jour. Ces possibilités incluent un sanctuaire pour le culte de Mithra, un trésor, une cave de stockage pour les provisions ou les céréales, ou même une prison. L'exposition examine ces hypothèses concurrentes en présentant

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Naturhistorisches Museum Wien · Special Exhibition Rooms, Level 1, Natural History Museum Vienna (NHM Vienna)

Good Collecting – Bad Collecting

Jusqu’au 27 juin 2027

Cette exposition commémore le 150e anniversaire du Muséum d'histoire naturelle de Vienne en examinant de manière critique sa propre histoire et la nature complexe de la collecte. Elle explore la passion de la collecte, la joie de la découverte et de l'exploration qui continuent d'inspirer les chercheurs aujourd'hui, en les juxtaposant aux aspects plus sombres de l'acquisition et de la conservation des collections. Le musée, fondé en 1876 et ouvert en 1889, abrite plus de 30 millions d'objets, ce qui en fait l'une des collections de sciences naturelles les plus importantes au monde. L'exposition explore comment cette collection unique a vu le jour et les histoires derrière 150 ans de collecte

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Naturhistorisches Museum Wien · Hall 21, Level 1

GENEchangers: Secrets from Early Medieval Graves

Unraveled Secrets from Early Medieval Burial Grounds

Jusqu’au 26 juil. 2027

16 €

Cette exposition spéciale au NHM de Vienne explore la formation des communautés et le changement générationnel en Europe centrale au début du Moyen Âge. Elle met en lumière les découvertes révolutionnaires de la recherche génétique et les nouvelles approches interdisciplinaires en archéologie, anthropologie et histoire. Ces "changeurs de gènes et de jeu" dévoilent des secrets auparavant cachés de cette période historique. L'exposition se concentre sur la vie des gens ordinaires, allant au-delà des grands récits pour révéler les liens personnels qui ont apporté la stabilité pendant des périodes de bouleversements importants. En examinant deux cimetières médiévaux du début du Moyen Âge à Leobe

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Naturhistorisches Museum Wien · Hall 21 on the 2nd floor

GENEchangers. Decoding secrets of early medieval burial sites

Du 13 oct. au 26 juil. 2027

Cette exposition explore les relations familiales et les structures communautaires des personnes vivant il y a plus de 1 200 ans au début du Moyen Âge. Elle utilise la recherche génétique pour révéler des aspects auparavant invisibles de la vie pendant une période de bouleversements et de changements importants, souvent appelée la période des migrations. En examinant deux sites funéraires du début du Moyen Âge à Leobersdorf et Mödling, près de Vienne, l'exposition offre un aperçu de la vie quotidienne, des établissements, des communautés et des cultures des gens ordinaires. Les visiteurs découvriront les liens de parenté, les structures familiales, l'alimentation, l'enfance, la santé et la m

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Dom Museum Wien

tierisch menschlich

Du 2 oct. au 22 août 2027

L'exposition 'tierisch menschlich' (animal humain) au Dom Museum Wien explore la relation complexe et souvent ambivalente entre les animaux et les humains. Elle se penche sur les diverses facettes de la coexistence, interrogeant les différences et les similitudes entre les espèces. L'exposition examine les frontières floues où la joie et la douleur partagées deviennent si centrales que les distinctions individuelles s'estompent. Elle souligne l'importance des expériences partagées, en particulier face à un environnement de plus en plus menacé, par rapport aux caractéristiques et capacités individuelles. L'exposition s'étend sur une large période historique, du Moyen Âge à nos jours. Elle ras

Hiva Alizadeh · Farah Al Qasimi · Herbert Boeckl · Thierry Boutonnier · Norbertine Bresslern-Roth · Josef Danhauser

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MAK – Museum of Applied Arts · MAK Permanent Collection Vienna 1900

VIENNA 1900—Everyday. A Total Work of Art

Reinstallation of the MAK Permanent Collection

Du 25 févr. au 31 août 2030

Cette exposition réinterprète la collection permanente du MAK axée sur Vienne autour de 1900. Elle s'éloigne d'un récit linéaire et chronologique pour explorer l'histoire des idées et du design de cette époque formatrice. La période couverte s'étend de la première exposition de la Sécession en 1898 à la fin de la Seconde Guerre mondiale. L'exposition met en lumière l'intense échange d'idées entre l'architecture, la peinture et les arts appliqués à Vienne, qui a jeté les bases d'une nouvelle esthétique sous le principe de "l'œuvre d'art totale". Elle présente les fondations posées pour des mouvements de réforme tels que les Wiener Werkstätte, le Werkbund allemand et autrichien, et le Bauhaus.

Markus Schinwald

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Kunsthistorisches Museum · Coin Cabinet, 2. Stock

Head and Shoulders

Coins in Fashion

À partir du 11 nov. 2025

22 €

L'exposition « Head and Shoulders : La monnaie à la mode » explore l'intersection de la numismatique et de la mode à travers plus d'une centaine de portraits monétaires couvrant plus de 2 400 ans d'histoire. Ces petites représentations détaillées, souvent de profil, servaient non seulement de portraits mais aussi de symboles puissants reflétant l'esprit du temps et les normes culturelles de leurs époques respectives. Les pièces de monnaie étaient omniprésentes, faisant de leurs portraits les images les plus fréquemment vues des dirigeants, soulignant ainsi l'importance de leur apparence stylisée. L'exposition présente comment les coiffures, les vêtements et les accessoires représentés sur le

Alonso Sánchez Coello · Dona Juana

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Albertina

HER STORY

Women Artists of the ALBERTINA

Du 30 oct. au 14 févr. 2027

Cette exposition, « HER STORY : Femmes Artistes de l'ALBERTINA », met en lumière les contributions souvent négligées des femmes artistes à l'histoire de l'art. Elle présente un panorama complet d'œuvres d'artistes féminines issues de la collection de l'Albertina, couvrant cinq siècles. L'exposition commence par des dessins et gravures anciens collectionnés par le duc Albert et l'archiduchesse Marie-Christine. Elle progresse à travers les artistes modernes pour aboutir aux artistes féministes pionnières des années 1970. L'exposition vise à présenter les femmes artistes comme des figures actives et influentes qui ont façonné leur monde et bâti des réseaux professionnels importants. Les visiteu

Diana Scultori · Magdalena de Passe · Maria Sibylla Merian · Angelica Kauffmann · Berthe Morisot · Käthe Kollwitz

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Albertina Modern · albertina

HER STORY

Women Artists of the ALBERTINA

Du 30 oct. au 14 févr. 2027

Cette exposition, « HER STORY : Femmes artistes de l'ALBERTINA », met en lumière les contributions souvent négligées des femmes à l'histoire de l'art. Elle présente un panorama complet des artistes féminines de la collection de l'Albertina, couvrant cinq siècles de création artistique. L'exposition commence avec les premiers graveurs et éditeurs dont les œuvres ont été collectionnées par le duc Albert de Saxe-Teschen et l'archiduchesse Marie-Christine de Habsbourg-Lorraine. Elle progresse à travers les artistes modernes et s'étend aux artistes féministes pionnières des années 1970. L'exposition souligne l'esprit d'entreprise et l'engagement de ces femmes, qui ont activement exploré leur mond

Diana Scultori · Magdalena de Passe · Maria Sibylla Merian · Angelica Kauffmann · Berthe Morisot · Käthe Kollwitz

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Architekturzentrum Wien · Architekturzentrum Wien - Exhibition hall 2

Temporary. Structures of Necessity

Du 5 nov. au 5 avr. 2027

12 €

Cette exposition explore les structures temporaires, éléments essentiels mais souvent négligés de l'infrastructure urbaine. Elle met en lumière comment cette couche transitoire soutient de nombreux processus de la ville, tels que la construction, la démolition, la maintenance, la signalisation, la protection et la sécurité. Ces constructions, qualifiées de temporaires, se fondent dans leur environnement, restant souvent sous le seuil de perception. L'exposition vise à rendre visible et à mettre en lumière cet arrière-plan nécessaire. La fascination pour les structures utilitaires temporaires accompagne les membres de KOSMOS architects depuis leurs années d'études. Pendant de nombreuses anné

KOSMOS architects

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Albertina · ALBERTINA MODERN

FRANZ WEST

The Revolution of Sculpture

Du 6 nov. au 29 mars 2027

Le musée ALBERTINA présente une rétrospective consacrée à l'artiste influent Franz West (1947–2012). Cette exposition célèbre ce qui aurait été son 80e anniversaire. Franz West était connu pour son approche non conformiste, caractérisée par une personnalité volontaire et humoristique. Il fut une figure marquante, participant à plusieurs éditions de la documenta et recevant le Lion d'Or à la Biennale de Venise en 2011. L'exposition met en lumière les légendaires Adaptives de West, créés dans les années 1970 sous l'influence de l'Actionnisme viennois. Ces objets semblables à des prothèses étaient conçus pour être portés et tenus, s'adaptant au corps humain et encourageant l'interaction du publ

Franz West

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Albertina Modern · ALBERTINA MODERN, VIENNA

FRANZ WEST

The Revolution of Sculpture

Du 6 nov. au 29 mars 2027

Cette exposition à l'ALBERTINA MODERN est une rétrospective consacrée à l'artiste influent Franz West, célébrant ce qui aurait été son 80e anniversaire. West, connu pour son esprit anticonformiste, son humour et sa volonté, était une figure marquante du monde de l'art, participant à des événements majeurs comme la documenta et la Biennale de Venise, où il a reçu le Lion d'Or. L'exposition met en lumière son travail novateur, en particulier les "Adaptives" créés dans les années 1970 sous l'influence de l'Actionnisme viennois. Ces objets semblables à des prothèses étaient conçus pour être portés ou tenus, s'adaptant au corps humain et encourageant l'interaction du public, transformant ainsi l'

Franz West

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Wien Museum

Franz West und Wien

Du 6 nov. au 2 mai 2027

9 €

Cette exposition au Wien Museum se concentre sur le lien profond entre l'artiste Franz West et sa ville natale, Vienne. West, un artiste autrichien qui a acquis une renommée internationale de son vivant et a reçu le Lion d'Or à la Biennale de Venise en 2011, trouvait à la fois inspiration et provocation à Vienne. L'exposition explore comment la ville a servi à la fois de scène et de matériau pour son travail, intégrant des éléments des couleurs des façades d'après-guerre, des références au modernisme viennois et des réflexions ironiques sur des figures telles que Freud et Wittgenstein. L'exposition couvre principalement les années de formation de West, de la fin des années 1960 au début des

Franz West

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Künstlerhaus Wien · Obergeschoß

LINDA CHRISTANELL

Die Gaben der Göttin

Du 7 nov. au 7 févr. 2027

Cette exposition au Künstlerhaus Wien présente Linda Christanell, une figure pionnière de l'avant-garde féministe. Elle constitue sa plus grande exposition personnelle à ce jour et souligne ses contributions significatives à l'art. Christanell a commencé son parcours artistique au milieu des années 1960 avec des dessins et des peintures qui montraient des influences du cubisme, de la déconstruction des formes et de l'abstraction symbolique, la positionnant comme une artiste d'avant-garde en Autriche. À la fin de la décennie, elle a exploré des objets expérimentaux utilisant du plexiglas, des textiles et de la mousse, les intégrant souvent à son propre corps. Pendant plusieurs années, elle a

Linda Christanell

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Albertina

ARNULF RAINER

Du 12 nov. au 25 avr. 2027

Cette exposition célèbre le parcours de l'artiste autrichien Arnulf Rainer, né en 1929 et décédé fin 2025. Rainer est une figure majeure de l'art international d'après-guerre, reconnu pour son approche intransigeante et novatrice de la peinture, développée sur sept décennies. Animé par une résistance aux restrictions du national-socialisme, il a recherché l'indépendance et l'autonomie artistiques dès le début de sa carrière. Ses "surpeintures" radicales des années 1950 lui ont valu une reconnaissance internationale et une place importante dans le panthéon artistique d'après-guerre. Ces œuvres témoignent de sa position personnelle d'artiste, défiant toutes les conventions. L'exposition présen

Arnulf Rainer

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Albertina Modern · ALBERTINA, VIENNA

ARNULF RAINER

Du 12 nov. au 25 avr. 2027

Arnulf Rainer, né en 1929 et décédé fin 2025, fut une figure centrale de l'art autrichien et international d'après-guerre. Il est reconnu comme un innovateur intransigeant qui a consacré plus de sept décennies à explorer les limites de la peinture. Le parcours artistique de Rainer a débuté par une forte résistance aux restrictions du national-socialisme, alimentant sa quête d'indépendance et d'autonomie. Ses « surpeintures » radicales des années 1950 lui ont valu une reconnaissance internationale et une place importante dans le monde de l'art d'après-guerre, démontrant son défi des conventions. À la fin des années 1960, il a créé les « soliloques devant la caméra », donnant naissance à la sé

Arnulf Rainer

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Kunst Haus Wien

Renata Poljak

Du 12 nov. au 14 mars 2027

Cette exposition de Renata Poljak, curatée par Basak Senova, explore la mer comme force de connexion entre les îles, les histoires personnelles et collectives, la migration et le déplacement. Elle aborde la crise écologique et les espoirs pour l'avenir, utilisant l'eau comme point de référence central pour les systèmes sociaux et politiques, les personnes et leur environnement. L'exposition confronte les questions urgentes de la crise climatique, de la raréfaction des ressources, de la migration et de la justice environnementale. Les visiteurs découvriront un ensemble d'œuvres qui utilisent la mer pour relier des éléments disparates. Les œuvres examinent la relation complexe entre l'humanité

Renata Poljak

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Kunsthalle Wien · Kunsthalle Wien Museumsquartier

Tiffany Sia, Overt Listening

Du 13 nov. au 24 janv. 2027

La Kunsthalle Wien présente la première exposition personnelle institutionnelle en Autriche de Tiffany Sia. L'exposition, intitulée Overt Listening, est centrée sur un nouveau film qui explore les îles Kinmen à Taïwan, situées près de la côte chinoise. Ces îles sont un lieu de tension stratégique depuis la guerre civile chinoise, où les héritages de la guerre froide continuent d'influencer la vie quotidienne. L'exposition est conçue comme une installation spatiale se déployant au rez-de-chaussée des espaces de la Kunsthalle Wien au Museumsquartier. Elle rassemble une série d'œuvres nouvellement créées qui explorent comment les histoires de conflit résonnent à travers les paysages, les infras

Tiffany Sia

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Architekturzentrum Wien · Architekturzentrum Wien - Gallery

Good architecture needs good clients

BHP26 ON TOUR

Du 19 nov. au 9 déc.

Gratuit

Cette exposition, intitulée « La bonne architecture a besoin de bons maîtres d'ouvrage », présente les lauréats du Prix du Maître d'ouvrage 2026 ainsi que tous les projets sélectionnés par les jurys de nomination. Le prix, décerné depuis 1967 par l'Association Centrale des Architectes d'Autriche, récompense des projets exceptionnels qui servent de modèles en termes de qualité architecturale, d'exécution, d'engagement social et d'innovation. L'exposition met en lumière ce qui se construit actuellement en Autriche, en se concentrant sur les thèmes qui façonnent le domaine de la construction. Elle souligne la diversité d'une culture de la construction responsable et tournée vers l'avenir. Un as

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Kunsthalle Wien

Magali Reus, Tenant

Du 27 nov. au 2 mai 2027

Magali Reus, née à Den Haag en 1981, est une artiste dont les sculptures méticuleusement fabriquées sont présentées dans cette exposition intitulée 'Tenant' à la Kunsthalle Wien. Sa pratique implique une gamme diversifiée de matériaux et de techniques artisanales, notamment le moulage, le forgeage, le tressage et la broderie. Ceux-ci sont combinés à des procédés mécaniques tels que le placage, la découpe laser et l'impression 3D, démontrant un mélange sophistiqué de méthodes traditionnelles et contemporaines. Les œuvres de Reus prennent souvent la forme de récipients, s'inspirant de références historiques et contemporaines des beaux-arts, du design graphique et du design industriel. Elle int

Magali Reus

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Kunsthalle Wien · Kunsthalle Wien Karlsplatz

Kunsthalle Wien Preis 2026

Du 3 déc. au 7 févr. 2027

Le Kunsthalle Wien Preis 2026 présente le travail de Lotti Brockmann et Valentino Skarwan, deux artistes émergents vivant et travaillant à Vienne. Ce prix annuel, qui en est à sa 23e édition, vise à soutenir les jeunes artistes et à promouvoir le dialogue sur l'art contemporain en collaborant avec les universités d'art renommées de Vienne. Le prix est décerné par un jury d'experts à un diplômé de l'Académie des Beaux-Arts de Vienne et de l'Université des arts appliqués de Vienne. Il sert de pont essentiel entre la formation académique et les carrières artistiques professionnelles, introduisant le travail des artistes à un public plus large. La contribution de Lotti Brockmann, 'Ten Agents of

Lotti Brockmann · Valentino Skarwan

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Architekturzentrum Wien · Alpinarium Galtür

Toourism

Du 8 déc. au 11 avr. 2027

L'exposition à succès « Toourism », organisée par l'Architekturzentrum Wien (Az W), est présentée à Galtür. Cette exposition explore les impacts profonds du tourisme moderne sur l'environnement bâti, les structures sociales et le climat mondial. Elle interroge la manière dont nous pouvons concevoir une forme de tourisme qui maintient les fondements mêmes de son existence. Alors que le tourisme a historiquement apporté des avantages économiques, la prospérité et le cosmopolitisme dans des régions éloignées, il présente également des défis importants. Ceux-ci incluent la surpopulation, des modifications substantielles des écosystèmes locaux et une augmentation des prix des terrains. Les points

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Wien Museum · musa

Horror. Angst und Anziehung

Du 21 janv. 2027 au 23 janv. 2028

Gratuit

L'exposition « Horror. Angst und Anziehung » (Horreur. Peur et Attraction) explore le phénomène en plein essor de l'horreur dans la culture contemporaine. Elle examine pourquoi les monstres, les cauchemars, la violence et le grotesque nous captivent, reflétant les angoisses d'un présent marqué par les crises et l'incertitude. Malgré notre peur, nous sommes attirés par le spectacle. Cette exposition se penche sur cette fascination en utilisant la collection d'art contemporain de la Ville de Vienne. Elle montre comment les artistes donnent forme aux peurs et aux crises sociétales, créant de nouvelles images de la terreur ou réinterprétant des motifs d'horreur familiers. L'exposition révèle les

Annemarie Arzberger · Julia Belova · Lieselott Beschorner · Linda Bilda · Lena Brauer · Margarete Cech-Munteanu

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Albertina · ALBERTINA MODERN, VIENNA

DOWN UNDER

Art from Australia

Du 23 avr. 2027 au 5 sept. 2027

Cette exposition, intitulée « DOWN UNDER », présente l'étendue et la diversité de l'art des Premières Nations d'Australie. Elle expose des peintures d'une beauté et d'une puissance monumentales qui transmettent des histoires et des savoirs transmis à travers de nombreuses générations. L'exposition rassemble des œuvres d'artistes et de collectifs d'artistes de diverses régions, notamment Papunya, Utopia, Balgo et Warmun. Parmi les artistes présentés figure Emily Kame Kngwarreye (1910-1996), une figure mondialement reconnue de l'art aborigène australien. Kngwarreye a commencé à peindre sur toile tard dans sa vie, produisant un corpus d'œuvres prolifique et étendu au cours de ses huit dernières

Emily Kame Kngwarreye · Destiny Deacon · Tracey Moffatt · Nyunmiti Burton · Gloria Tamerre Petyarre

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Albertina Modern

DOWN UNDER

Art from Australia

Du 23 avr. 2027 au 5 sept. 2027

Cette exposition présente l'ampleur et la diversité de l'art des Premières Nations d'Australie, en se concentrant sur des peintures d'une beauté et d'une puissance monumentales qui transmettent des histoires et des savoirs transmis à travers de nombreuses générations. Elle rassemble des œuvres d'artistes et de collectifs d'artistes de diverses régions, notamment Papunya, Utopia, Balgo et Warmun. Une figure centrale mise en avant est Emily Kame Kngwarreye, l'une des artistes australiennes les plus renommées internationalement, qui a commencé à peindre à la fin de sa vie, à 70 ans passés, et a produit un corpus d'œuvres prolifique au cours des huit dernières années de sa vie. L'exposition s'ap

Emily Kame Kngwarreye · Destiny Deacon · Tracey Moffatt · Nyunmiti Burton · Gloria Tamerre Petyarre

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